1. DESCRIPCION Y JUSTIFICACION.
1.2 Descripción del Proyecto.
El proyecto hace referencia a un lugar específico de la ciudad de Medellín más conocido como Barrio Triste, el cual se ha distinguido por la problemática social, de niños, jóvenes y adultos que en este se vive. Sobre la visión y relación que tiene cada persona (Sujeto) con Barrio Triste (Objeto) donde lo bello establecido por las grandes masas nos hace cuestionar si verdaderamente aplica para todo contexto; Barrio Triste un lugar nada atractivo para varias personas, pero resulta muy atractivo para otras.
Por medio de los conocimientos previos y los que adquiriremos en el desarrollo de esta investigación; tales como que a pesar de las diferentes imágenes y perspectivas de la sociedad hacia Barrio Triste que tan solo producen miedo y desasosiego, es un barrio especial, lleno de vivencias, procesos y logros de toda una comunidad, de líderes que han dado parte de sus vida en el desarrollo de este sector, con estas bases crearemos puntos de vista estéticos; queremos mostrar que es un barrio en el que pueden darse manifestaciones de arte, estética, con grandes y profundas experiencias sensitivas para un sujeto.
Nuestra investigación integra el conocimiento de la historia y desarrollo de Barrio Triste, las observaciones del espacio público, su ubicación; los diferentes contextos, las relaciones de los habitantes, entre ellos y las personas que visitan el barrio, la observación de lo abstracto y no abstracto, que nos ayudara a determinar el enfoque de esta investigación, la estética y elementos o factores artísticos de los distintos rincones y sectores.
El resultado de esta investigación es subjetivo, por lo que la estructura de la misma contiene nuestros objetivos, y lo que podremos establecer en el proceso de relación con este lugar.
Por medio de los conocimientos previos y los que adquiriremos en el desarrollo de esta investigación; tales como que a pesar de las diferentes imágenes y perspectivas de la sociedad hacia Barrio Triste que tan solo producen miedo y desasosiego, es un barrio especial, lleno de vivencias, procesos y logros de toda una comunidad, de líderes que han dado parte de sus vida en el desarrollo de este sector, con estas bases crearemos puntos de vista estéticos; queremos mostrar que es un barrio en el que pueden darse manifestaciones de arte, estética, con grandes y profundas experiencias sensitivas para un sujeto.
Nuestra investigación integra el conocimiento de la historia y desarrollo de Barrio Triste, las observaciones del espacio público, su ubicación; los diferentes contextos, las relaciones de los habitantes, entre ellos y las personas que visitan el barrio, la observación de lo abstracto y no abstracto, que nos ayudara a determinar el enfoque de esta investigación, la estética y elementos o factores artísticos de los distintos rincones y sectores.
El resultado de esta investigación es subjetivo, por lo que la estructura de la misma contiene nuestros objetivos, y lo que podremos establecer en el proceso de relación con este lugar.
1.3 Justificación del Proyecto.
Lo que motivo el proyecto fue el sitio como tal “Barrio triste”, el cual esta lleno de material estético dentro del que no están las masas para divulgar lo artístico y lo bello que tiene. Destacando que no solo es un sitio peligroso, lleno de tugurios hechos en las noches por los mismos indigentes, donde no solo abundan personas consumidas por el alcohol y la droga y bares de baja reputación, sino una zona de comercio de gente trabajadora, unidos como una familia dispuestos a colaborar a las personas que necesiten de sus servicios.
¿Por qué Barrio Triste? Cada quien tiene una perspectiva diferente, y queremos mostrar que podemos concebir si un objeto es estético en la medida en que se establece una relación de sensibilidad con él y, como el Artista Duchamp, buscamos hacer reflexionar sobre otras posibilidades que tiene la estética.
Determinar bases para construir un concepto de estética acerca de Barrio Triste, influenciado por la relación que puede establecerse con los aspectos abstractos y no abstractos allí existentes, que hacen la esencia de este lugar.
2.2 Objetivos Específicos.
- Demostrar como la imagen de Barrio Triste es un concepto equivocado, que no es solo un sitio caracterizado por su gran número de almacenes destinados a los repuestos y accesorios de vehículos.
- Mostrar y analizar la gran diversidad social de este barrio y sus relaciones con los demás; sus pensamientos e ideologías frente a la estética.
- Establecer redes eficaces de relaciones y cooperación, entre las piezas de la investigación y la estética, reforzar y apoyarse en la interpretación heterogénea, para fomentar el mejor conocimiento y afianzamiento del mismo, así como el éxito de los objetivos planteados.
3 3. CONOCIMIENTOS PREVIOS.
3.1 Ubicación Geográfica de Barrio Triste.
En 1880 Medellín era una especie de rectángulo y eso que este no tenía bien desarrolladas algunas esquinas, por ejemplo la esquina sur occidental la que después fue Guayaquil, para ese entonces era poblado con grandes pesebreras. Entre 1890 y 1910 ya se percibía los procesos de transformación, en los primeros 50 años del siglo XX Guayaquil se fue conformando por centros vitales que definieron finalmente a barrio triste e incluso otros barrios.
3.2 Ubicación Actual.
El Corazón de Jesús, “Barrio Triste”, es conocido como el centro de venta de repuesto y servicios para automotores más grande de la ciudad. Son 33 manzanas localizadas entre la Avenida del Ferrocarril, la Avenida del Rio, la calle San Juan y la calle Colombia. Hace parte de la comuna 10 (La Candelaria) junto con los barrios Bomboná, Boston, Calle Nueva, Centro Administrativo la Alpujarra, Colón, San Diego, Las Palmas, El Chagualo, Estación Villa, San Benito, Guayaquil, Prado, Boston; entre otros.
3.3 Personajes que lo Habitan o lo Frecuentan.
Hay otros personajes muy particulares, que quizás pueden verse más en las horas nocturnas, y son los indigentes, que se dedican al reciclaje, o personas simplemente que por circunstancias de la vida, terminaron en la vida de calle, consumidos completamente por el Sacol y las drogas. Si recorremos en las noches vemos los asentamientos que se hacen en algunas zonas del barrio.
3.4 Elementos Característicos del Espacio Físico que lo Identifican.
- Iglesia del Sagrado Corazón de Jesús: Por su Arquitectura gótica fue declarada monumento nacional y patrimonio cultural de la ciudad.
- Escultura “El Mecánico”: Valioso reconocimiento a los trabajadores del sector, a sus creencias, a la rudeza de su labor y al sentido de pertenencia.
- El vapor de las ollas: El perrero cocina su comida rápida y esto se mezcla con el olor a grasa y gasolina de la rectificadora que queda de la esquina.
- Los Bolas Negras: Es como llaman los celadores de camiones a los indigentes, ellos dicen que estos tienen sus propias guaridas, “las cuevas”, en donde suben hasta el éxtasis de la traba o soplada.
- Fundación Coraje: Es la organización comunitaria que lidera los procesos de participación de la zona.
3.5 Prácticas Estéticas y Artísticas que se Realizan en él.
En la indagación de lugares y objetos estéticos, hallamos un lugar frívolo y sucio, todo muy afín a la realidad, el cual esta principalmente conformado por talleres de mecánica, en los que hay una gran contaminación visual, el mal uso del espacio en vallas y avisos publicitarios, desperdicios predominando en este espacio público, los carros oxidados y partes de estos en desuso, a su vez en algunas de estas paredes, los matices dejan expresar sentimientos en gráficos que contienen una vigorosa gama de colores y formas que, por un minuto roba la atención de quien los ve, de alguna manera una experiencia agraciada, encaminada a denotar lo simbólico de su pensamiento, intentando definir un concepto fuertemente ligado a sus sentimientos. Por otra parte algunos pensaran que esto no tiene nada de bello, he aquí un gran y muy común fetiche del arte, esto sería cuestión de interpretación.
Los habitantes humildes, que pasan de humanos, a ser entes ambulantes, su ropaje y su cara transmiten sacrificio, rebusque, y en las horas de la noche los que habitan allí esparcen la sensación de un sentimiento de sufrimiento y pesar, la necesidad de salir huyendo, pero también implicarse en su solución. La receptividad contemplativa no necesariamente una atención desinteresada, concibió la forma de tomar un conocimiento del sujeto como objeto. La receptividad contemplativa, es el análisis y la reflexión voluntaria del sujeto, que dicho de otra manera, sería la experiencia estética y la posición de contemplación "sujeto-objeto" (En este caso los sujetos de la película), como puntos de estudio de observación, sus cualidades y características modificaron considerable mente el concepto inicial que teníamos frente a estos.
En el barrio, existe un icono social Giovanny Patiño Tejada, conocido como Papá Giovanny, quien pasó de ser un mecánico a director de cine de su compañía Barrio Triste Films, la que hoy busca integrar a los muchachos y muchachas, de un barrio tan señalado por la delincuencia y el vicio. Este, su director y guionista, realiza la- grabación de la película " Lola...Los Ladrones". En la producción artística de esta, cada uno de los participantes toma una posición reflexiva y acorde frente a su personaje, representando así de manera estética cada guion para la armonía y secuencia de la misma. Establecen una relación con el arte, con una gran carga emotiva produciendo una experiencia estética, una experiencia valorativa totalmente individual y libre, una investigación del objeto natural y cotidiano, este encuentro directo con un entorno abordado desde el conocimiento de la capacidad sensible.
Esta experiencia, se lleva a cabo en una vivienda, esta es adornada por algunos muebles y sillas, copias de cuadros (como La Última Cena de Leonardo Da Vinci), las paredes están pintadas de un color verde oscuro, aunque este ya ha cedido por el paso del tiempo.
4. 4. VISIÓN HISTÓRICA Y PANORÁMICA DE BARRIO TRISTE.
Medellín no es la excepción y como en toda gran ciudad hay denominaciones de territorios, que se construyen por las vivencias, experiencias, y los estilos de vida que allí se van marcando.
Barrio Triste hoy conformado por 33 manzanas, que en años anteriores no fueron más que la parte ribereña de lo fue Guayaquil que hasta el año 1923 su ubicación fue considerada a las afueras de la ciudad, siendo este el que definió gran parte de la personalidad de lo que hoy es el barrio. Se encuentra circundado por barrios como la bayadera, Niquitao, la Alpujarra, Naranjal. Aquella parte ribereña de Guayaquil se inundaba cuando el rio Medellín se crecía, fue así como fueron llegando las obras a este sector, y se empezó a ubicar el comercio; talleres, confecciones, ferreterías, talleres de mecánica entre otros.
Este barrio tuvo gran influencia del otro lado del continente, en cuanto a diseños arquitectónicos, estos pueden evidenciarse en el puente Guayaquil, el barrio, la iglesia de el Corazón de Jesús, plaza Cisneros, estación central del Ferrocarril. Todas estas construcciones y creaciones fueron de gran importancia para la ciudad, puesto que trajo desarrollo económico a este sector.
La ciudad crecía, y el municipio requería establecer un orden regulador de la ciudad, e implementaron por medio de unos estadunidenses el “Plan Piloto”, que fue un extraordinario desarrollo para Medellín, pero para la zona de Guayaquil significo su decadencia. Esta zona más las mangas que se encontraban vacías se invadieron de comercio buscando mejores posibilidades puesto que estaba la zona del ferrocarril, se vendía café, víveres, se encontraban industrias, ganado y el mercado de la mayorista. Para 1959 se autoriza el asentamiento comercial en la zona del Corazón de Jesús.
En 1960 aparecería la ciudad metrópoli, conformada por lo que hoy conocemos como el valle de aburra, aumentaría la población notablemente, y se iniciaría uno de los proyectos más grandes que ha tenido Medellín en su historia, el transporte masivo que conocemos como el Metro.
Guayaquil obtuvo mucha demanda de comercio, por lo que las grandes empresas se vieron obligadas a desplazarse a locales mucho más grandes, en especial las textileras, de transporte y madera, debido a esto es complicado decir en qué momento de la historia el Corazón de Jesús se separó de Guayaquil, por su similitud en las raíces, arraigos, siendo la única diferencia la caracterización económica que allí se dio. Sin embargo podemos pensar en algunos factores que pudieron influir en esta separación; la rectificación del rio Medellín, la construcción de la feria de ganados entre Colombia y Ayacucho, la construcción de la iglesia que conllevo a la intervención del municipio con entidades públicas y por último el paso de la avenida ferrocarril que hoy conocemos como la avenida Alfonso López o avenida ferrocarril, que luego sería removida para dar el paso a los buses urbanos.
Las entidades públicas que el municipio instalo allí su mayoría actualmente no están aún ubicadas en el barrio o se acabaron, en una de las casas, donde se encontraba el centro de salud N.25, es hoy la sede de la fundación coraje; encargada de una ludoteka Inder, de la cooperativa de trabajadores, proyectos sociales enfocados en contra de la drogadicción, programas de la tercera edad, entre otros, y en otra de las grandes bodegas donde funcionaban unos talleres municipales son destinadas para la elaboración de los alumbrados navideños. Otros que sobreviven son los bomberos de la estación los libertadores, y la iglesia del Corazón de Jesús.
La primera piedra que se colocó para la construcción del templo se dio el 16 de noviembre de 1923, bajo la autorización del arzobispo Manuel José Cayzedo, los gestores de la construcción enviaron cartas al concejo municipal para el exención de impuestos, para exonerar costos el material de playa se extraía del rio Medellín, y hasta el propio arquitecto rebajo sus honorarios. Este templo es considerado patrimonio arquitectónico de la ciudad, Bien de Interés Cultural de Carácter Nacional, y considerado uno de los templos más hermosos de la ciudad. La iglesia tiene numerosos detalles que la acercan al estilo Gótico Cisterciense Francés.
Muchos se preguntaran por qué Barrio Triste y porque otros lo nombran Corazón de Jesús. Resulta que este segundo nombre, fue el último que se le concedió cuando el municipio de Medellín modifico la zona y se construyó la iglesia, en el centro de 2 grandes avenidas, aparte quería quitarle el estigma esta zona que muchos relacionan su contexto con el nombre “barrio triste” pero este nombre fue dado cuando tan solo eran mangas llenas de árboles, y el dueño de estos terrenos era un francés apellido tieste.
5. 5. INSTRUMENTOS PARA LA RECOLECCION DE DATOS.
El proceso de concertación de este proyecto indagatorio, se dará mediante la entrevista y la observación de los medios existentes, en base a esto a partir de las imágenes u objetos del medio, se establecerá lo histórico y cultural además para el buen desarrollo de este se adoptara una posición reflexiva frente a la interpretación para analizar y catalogar estos objetos como un ente estético. De igual forma las imágenes presentes en este lugar serán claves para definir el medio, sus aportes y riqueza artística a sus espectadores.
A continuación se presentaran algunas de las preguntas para la recolección de información.
1- ¿Cuál es su relación con Barrio Triste?
2- ¿Actualmente Barrio Triste que significa para usted?
3- Para Usted, ¿cuáles son los sitios más representativos de Barrio Triste?
4- En la película “lola”, ¿cuál fue su personaje o función?
5- ¿Qué le enseño este personaje, o como influyo en su vida representarlo?
También, observaremos imágenes ya grabadas del largometraje “Lola”.
NOTA: Cabe aclarar, que estas preguntas serán expresadas, en términos más al contexto dependiendo a la persona que sean dirigidas.
6. 6. RESULTADOS.
6.1 Descripción Semiótica de los Códigos.
6.1.1 Lenguaje.
La mayoría de los actores de “Lola” son actores naturales, los cuales muestran su propia realidad a la hora de intercambiar ideas, de entenderse, de comunicarse entre ellos y los demás utilizan un léxico muy variado, tienen una jerga callera, muy real, muy natural, muchos tipos de palabras creadas por ellos, las cuales nacen de la historia de sus vidas y lo que viven en su barrio. Palabras como las Cuevas, utilizada para referirse a los “hospitales u oficinas de vicio” algo significativo en Barrio Triste, donde los habitantes de la calle se drogaban hasta el éxtasis de la traba o soplada.
Los actores profesionales tienen un vocabulario más técnico, más culto, pero al ser parte del elenco del film de “Lola” hacen parte de esa gran familia y de esas cosas diferentes que no se ven en todas partes, se adaptan al manejo del lenguaje de estos actores naturales, un lenguaje callejero del contexto; tan característico como un “parce”.
Las personas que hacen parte de producción, al igual que los actores profesionales, tienen más conocimiento y experiencia en el manejo de equipos de producción y grabación, al igual que de medios de comunicación. Los actores naturales se han acoplado y han invertido mucho esfuerzo aprendiendo también de esto, por lo que cabe resaltar que colaboran igualmente en producción, consiguiendo así entre todos un mejor proceso de comunicación con un código en común.
Las personas de Barrio Triste son amigables, y es fácil entablar una conversación con ellos, su sencillez, su disposición de ayudarte con lo que necesites y sus conocimientos los trasmiten con facilidad.
6.1.2 Imagen Corporal.
Toda esa gran familia, ese gran grupo de trabajo en el que se encuentran productores y actores muestran diferentes formas de expresión, su imagen se puede mirar desde diferentes aspectos como lo es la parte física y gestual.
Permanentemente estos mediante sus movimientos expresan diferentes formas de ser, generalizando se puede observar que son personas desinhibidas, cada uno tiene un rol, ellos mismos definen que son otro mundo, pues son diferentes desde su idiosincrasia, ellos en realidad saben lo que se vive y por lo que la gente cree ver no saben nada, al verlos caminar, moverse, vemos personas llenas de seguridad, extrovertidas, libres y justas que buscan mostrar una realidad, que buscan amor y esperanza y como nos dijo papa Giovanni (líder del sector y director de Lola) “todos queremos caminar por ese tapete rojo y descubrir que estamos llenos de amor.”
En sus gestos encontramos sonrisas, de esos que te hablan con una rapidez coherente y fluida que al mirarte a los ojos…vos les crees lo que te están diciendo.
6.1.3 Vestuario.
La moda es muy versátil, todos manejan estilos propios según las características de su personalidad, se podría hablar de diseños exclusivos los cuales imponen entre ellos según el ritmo de vida que llevan.
Todos los estilos que haya encontramos son diferentes e individuales en su mayoría muy informales, cada quien sea de producción, actores naturales o profesionales son únicos, son bastante casuales y muy descomplicados para vestir, a medida que íbamos intercambiando ideas con estos personajes nos dimos cuenta de que no les interesa tanto una forma de vestir, una forma física, sino que la belleza de las cosas está en lo puro, en la esencia, en esa realidad pesada y fuerte que buscan transmitir por este medio artístico.
6.1.4 Señalización.
La casa donde realizamos la investigación es de poca señalización, en los espacios donde se realizan reuniones para la película “Lola” y donde tienen funciones de cine todos los viernes para la gente del barrio se pueden encontrar algunos tipos de señalización simples, sencillas, para darle un aire del lugar y de lo que allí se hace, como lo es el cartel de “silencio”, “cine para in-digentes”, “Barrio Triste Films Corporation”, “festival de cine” y carteles de la película “Lola”.
6.2 Puesta en Escena.
En el análisis a ojo crítico, se puede cambiar la percepción de lo cotidiano, como transmisor de valores estéticos, portador del arte y conocimientos. Barrio Triste, espacio de cultura histórica territorial, un conjunto de saberes, hábitos y experiencias étnicas siendo la apropiación del territorio la forma como se crea una identidad, una unión y una experiencia enriquecedora.
En la producción y circulación simbólica, se establecen las tendencias y los estilos, que reflejan la cultura, la personalidad y la interpretación de cada personaje, al papel que quiso reflejar el escritor de la historia, adoptan una aptitud reflexiva frente a cada punto importante que se desea trasmitir al espectador (sujeto). Los actores naturales se apoyan en las experiencias propias del diario vivir, una base cercana para la buena solidificación de cada personaje, ya que no deben hacer una investigación acerca del comportamiento del personaje que van a interpretar, solo se muestran tal cual son.
El escenario donde se da esta práctica, en conjunto a los personajes del mismo hacen que el resultado sea puro. Hablan de una experiencia emotiva, sensible, frente a las problemáticas más comunes, en este proyecto se quiere mostrar algo real, pero aparte de la temática evidenciar que en Colombia también se puede hacer cine. De alguna manera el argumento de la película a menudo, es la producción y valoración de nuevos actores estudiados y actores naturales, que se involucraron con proyecto, para mostrar otra cara sin dejar la realidad, y su gran talento.
6.3 Signos Presentes en el Espacio Público.
Los signos presentes en el medio, son la pobreza u escases, y la vida sin lujos materiales. El concepto de pobreza es fundamentalmente económico, aunque también tiene impactos políticos y sociológicos, en las sociedades actuales se le considera algo negativo, pero en este caso el escritor y director de la película “Lola”, se apoyó desde su relación directa con el escenario, para plantear este lugar y sus personas como un mundo de colores e historias para enseñar al mundo y quizás ante la sensibilidad del espectador, construir un mundo más sensible y solidario.
6.4 Prácticas de Apropiación y Modos de Enunciación.
Este proyecto cinematográfico y artístico, es de gran importancia para todos los que están vinculados con él, lo hacen por pasión, por placer, porque les gusta, porque es parte de un proyecto de vida, se sienten orgullosos de los resultados que han ido obteniendo a lo largo de 2 años de grabación y aman esta película.
German Medina, jefe de casting y actor, considera que “Lola” es un cine revolucionario independiente, “Lola es una película muy urbana, de la calle, de amor, todo es muy natural y real, desde el que la escribió hasta los actores de la misma” Afirma. Cómo jefe de casting, dice también que “Tanto actores naturales como profesionales han adoptado y se han apropiado de sus personajes según el perfil; se han dejado guiar e instruir, van a ensayos y están pendientes de cualquier paso.” Por lo que podemos observar personajes con una fuerza innata.
“La relación de los actores y el director es directa con lo que se plasma en la película”, afirmaba Linsy Holguín mientras la entrevistábamos, una muchacha fresca que sabe lo que quiere, estudiante de comunicación y medios audiovisuales de la Universidad de Medellín. Para ella, Barrio Triste es una diversidad, donde hay arte que se empezó a construir después del legado que dejo la película colombiana “la vendedora de rosas” dirigida por Víctor Gaviria, que en ese tiempo fue como el ave fénix y se empieza el amor por el arte y el cine. Su personaje en “Lola” es el de una prostituta, que influyo en su vida como un reto algo totalmente diferente de lo que es Linsy, algo muy pesado pero fue un aprendizaje de la realidad, con este personaje vio cómo se desarrolló la prostitución como un trabajo para la manutención de la familia y para drogarse; se involucró con el raudal, la fuente directa para la construcción del mismo.
Dice Linsy, que parte de su percepción estética hacia Barrio Triste es underground, es kitsch, “Es una combinación de todo, la repetición de la réplica, porque miras a una esquina y ves una cantidad de indigentes al lado de la basura compartiendo un mismo pedazo de pan (parece la ultima cena de Leonardo Da Vinci)”, siendo muy particular esta semejanza con la realidad que ella le da, y que también encontramos en una de las casas una réplica del cuadro de esta obra. Al final de nuestra entrevista hace una analogía de Barrio Triste con la obra “El grito” del artista Van Gogh, definiéndolo como algo saturado; de la misma forma utiliza esta obra para hacer otra analogía con la estatua en honor al mecánico ubicado en pleno centro del barrio, justifica el grito de la obra de Van Gogh, con lo que con frecuencia se ve en los mecánicos (los gritos).
Una entrevista muy particular fue la de Leidy Vásquez más conocida en “Lola” y en Barrio Triste como “Aurora”, estudia para ser docente, y dice que allí, en ese barrio donde hay tantos indigentes, ella quería ser Aurora que significa esperanza, un nuevo amanecer. Considera que lo más relevante de Barrio Triste son las calles, “en donde vos te enamoras, te lleva tu novio a caminar en las estrellas; en estas calles los repuestos se pegan y parecen estrellas, es algo mágico”.
Son muchas las vivencias, experiencias, que podríamos contar, pero he aquí suficientes bases para construir un concepto de estética; con enfoque artístico fundamentado desde el cine que se realiza desde el alma de Barrio Triste, que nos llamó la atención de una forma muy especial a lo largo de esta investigación.
7. ANALISIS.
Barrio Triste un sector visto y conocido por donde de cualquier esquina sale un personaje urbano con ganas de que las noches se hagan menos largas; siendo un barrio olvidado por el gobierno, pero un barrio que por sí mismo alegra sus días, donde sus habitantes comparten y buscan salir adelante llenos de esperanza, a ritmo de salsa y tango, que con frecuencia se escuchan en sus bares y calles.
Luego de un arduo trabajo de investigación, entrevistas, recorridos por el lugar donde pudimos observar que a pesar de que son personas con tantas falencias, luchan por salir adelante por sus propios medios, en este caso a través de un arte como lo es el cine, un nuevo amanecer, de la mano de un líder, un hombre que sueña y lucha, por todos ellos, su familia.
Es muy satisfactorio ver que a raíz de “Lola”, muestran un mundo ignorado por muchos y desconocido por otros, una realidad, unos sueños y un gran amor, y que varios de los muchachos del barrio que están señalados por el vicio y la delincuencia se hayan dejado influenciar por los medios audiovisuales; por el arte del cine, pues cambian su perspectiva y ya no están pensando en la muerte ni en los combos sino que se vuelven parte de la gran cantidad de actores naturales que tiene la película.
Este proyecto se ha empeñado en colmar de cultura cinematográfica a Barrio Triste donde los protagonistas son ellos mismos, sus historias, haciendo así parte del Teatro del barrio; labor social con la cultural.
Dentro de los objetivos que marcamos para esta investigación, hemos logrado establecer en Barrio Triste un canon de belleza de lo feo, donde los prototipos de las grandes masas no caben, y se genera un prototipo social del aire que allí se vive. Un arte donde la superficialidad no existe, y donde encontramos el cine que se ubica en la vanguardia artística del expresionismo en el cual nos enfocamos para desarrollar.
Como decía nuestra descripción del proyecto esta investigación es subjetiva, así mismo la experiencia estética hacia este cine no tiene que ser agradable para todas las personas que lo vean.
Los actores naturales, profesionales y productores que están a diario trabajando en Lola crecen día a día y Barrio Triste se convierte en ARTE donde ellos mismos dicen: “Sí todo lo que ves en Barrio Triste es ARTE”.
“Siempre tengo esa esencia de ellos, ese olor de la calle, ese olor de la vida.”
Giovanny Patiño.
BARRIO TRISTE CON OJO ESTETICO.
Ver la belleza de la vida cuando la vida no es tan bella…Entonces, si la vida no es tan bella, ¿es fea? Y, ¿qué es lo feo?, lo feo no es más que una manifestación, una propuesta, una opción más.
…Llegaríamos allí con una mirada estética, mirada que al ver sus calles llenas de grasa, carros, motores, llantas tiradas, personas con las manos sucias de grasa, saturación de objetos y decoración, olores no muy frecuentes para nuestro olfato, tan solo nos hacían pensar ¿Dónde nos metimos?, Y así comenzaría nuestra experiencia. Experiencia que nos aportaría al crecimiento como personas, más allá de las teorías y conceptos vistos en la clase de estética de la Imagen, nos encontramos un lugar completamente diferente al que imaginábamos, personas magnificas…de esas que te hablan desde el corazón, de esas que te cuentan historias que te enseñan, que te hacen reír, de esas que sin ser tus amigos están dispuestas ayudarte en lo que necesites; y que te hacen empezar a percibir aquel lugar de una manera completamente diferente.
La ciudad como experiencia estética era nuestro slogan, y Barrio Triste aquel punto entre ojo y ojo estético. Encontramos pues un “kalon” que nos atrajo principalmente a aquel lugar, este se basa en su cotidianidad que refleja imágenes que nos resultaron bastante particulares basándonos en la mirada de los griegos en el periodo arcaico, que decían que la actividad humana era técnica y está por ser natural era arte, es así como concluimos en esta primera parte que no hay como tal un “canon”, pues allí no se siguen normas universales, sino que cada quien demuestra en la actividad su individualidad, es el caso de cada uno de los personajes de la película que allí realizan “Lola”.
En la experiencia del sujeto con los diferentes elementos, corroboramos lo dicho por Katya Mandoki, de que el sujeto es el que define que algo sea estético o no, es por eso que la relación sujeto-objeto que se da en aquel lugar decimos que es subjetiva, pues al nosotras haber conocido las personas que allí interactúan y el por qué de sus actividades como la realización de cine independiente, graffitis, música rap, la habilidad que reúne la mecánica y la estatua en su honor al llamado mecánico y la esencia de aquel lugar, nos parece hoy casi dos meses de haber iniciado con este proyecto, bello. Y prevalece la estética de Platón con su nuevo concepto de mimesis, puesto que este concepto dice que la idea es la de mayor belleza y los objetos están por fuera de lo sensible, entrando así al mundo de las ideas, de esta manera el cine es uno de los mayores regalos que ha llegado a sus vidas, pues se ha convertido en su pasatiempo, su trabajo, su propia vida. Según el texto de “La vanguardia y el triunfo de lo feo” llamaríamos esto “el teatro de la crueldad” que se especifica en las siguientes palabras “el teatro como la peste es una crisis que se resuelve con la muerte o con la curación”.
Hablando del sujeto, nos encontramos con la sensación que sienten los personajes de aquel lugar al recorrer sus calles, y la sensibilidad; por ende, afectación, que los elementos allí presentes les crean para realizar un arte distinto y desde sus raíces, pero que desde lo constituido socialmente por la sociedad de consumo no vemos más que reflejado el miedo a lo indeseable por parte de los que miran este lugar y su gente sin involucrarse, el mismo en el que antes de poner un pie y nuestros ojos en su contexto interno nosotras mismas nos encontrábamos. Por lo tanto el cine que allí se está realizando puede ser considerado por muchos algo feo y poco estético, por lo que allí se muestra, donde podemos encontrar repulsión, abyección, dadaísmo, expresionismo, kitsch, fealdad en sí misma, la estética de Platón, estética demócrito de los Sofistas y Sócrates, kalokagathia, pero donde no evidenciamos la estética de los pitagóricos, y donde lo exótico y lo novedoso no existe.
La repulsión podemos encontrarla en dos aspectos: negativa porque desde el sujeto se producen reacciones incontroladas de fobias y rechazos, que podemos evidenciar hacia los indigentes que allí se ven con su sacol andando por las calles con reciclaje, o en pequeñas aglomeraciones en las horas nocturnas, y estas calles con abundante grasa, basura, saturación. Por otro lado, la positiva la encontramos cuando las personas ya sea por una visita directa al lugar, o desde la película “Lola”, las imágenes los hagan cuestionar que hay gente que se puede ayudar, y nosotros podemos ofrecerles nuestra ayuda.
La abyección podemos identificarla en uno de los personajes de “Lola”, más conocido como “el mocho”, pero no está por mas decir que puede considerarse en este estilo desde la perspectiva estética de cada quien como puede evidenciarse en la película “Freaks” estadounidense del año 1932, dirigida por Tod Browning, donde su enseñanza no es más que cualquier persona que tenga una deformidad física igual sigue siendo uno de los nuestros, un ser humano y por ende persona.
El dadaísmo como incoherencia: la vida, nos llamó bastante la atención, puesto que podemos evidenciarlo en todo el mundo, por ejemplo, los reinados y los miles de millones en dólares que se gastan en estos certámenes, la preparación de “reinas” que no cumplen más que prototipos de la sociedad del consumo, y que podrían invertirse en causas sociales. De esto misma nos habla el expresionismo alemán como denuncia social, evidentemente, el cine independiente que en Barrio Triste se realiza lo ubicamos dentro este movimiento vanguardistico, un cine que quiere mostrar la realidad de un barrio donde podemos encontrar la anorexia, las personas en condición de calle, el alcoholismo, la prostitucion, pero que a su vez muestra lo bueno que allí puede realizarse y las ganas de superación de muchos de sus actores naturales. También cabe mencionar a Adorno, que decía que el arte acusa al poder y lo que es rechazado y apartado, aplicable a lo anteriormente mencionado en este párrafo.
Podemos encontrar la fealdad en sí misma en cuanto a la carroña que puede evidenciarse en espacios físicos y de algunos personajes de Barrio Triste que generan reacción en quien los ve.
Al comienzo de este ensayo hablábamos de la calidad humana que puede encontrarse en este lugar, por lo que pudimos encontrar la estética Demócrito, de los Sofistas y Sócrates, respecto a su idea de que la belleza no es solo material si no también espiritual, que es lo que puede definirse como kalogathia, por ejemplo en una estatua, nombremos la del mecánico que se encuentra en pleno centro de Barrio Triste, esta tiene ojos expresivos radiantes, que conformarían unidad y armonía según este concepto.
Lo kitsch es evidenciable en los cuadros que pueden encontrarse en las casa y/o negocios, que son replicas, como el caso del de La Ultima Cena de Leonardo Da Vinci. Por esto también no consideramos que exista lo exótico y lo novedoso, de igual forma su arquitectura es clásica, tal es el caso de la iglesia del Sagrado Corazón considerada patrimonio cultural de la ciudad y monumento nacional por su arquitectura gótica, y las decoraciones en casas, negocios, tiendas son antiguas y en algunas ocasiones por la diferencia de época no hay concordancia en sus estilos.
En Barrio Triste no se rechaza a nadie por su físico, no importa si tu cuerpo no es bello desde la armonía que definían los pitagóricos.
El artista de Barrio Triste puede ser futurista, pues quiere mostrar esa violencia vivenciada día a día, las bofetadas, puños y guerras que cada habitante tuvo que pasar; el artista allí libera su mente y se despoja de todo para volar a través de su experiencia e imaginación y dar vida a sus ideas e imágenes.
Después de todo esto podemos concluir que la belleza está establecida por la cultura de cada persona, es así como en este lugar, Barrio Triste, la belleza se encuentra establecida desde su historia, manteniendo esa esencia y sentido de pertenencia de su gente. Es esta una manera desde la vanguardia de lo feo de demostrar a la sociedad del consumo que se puede mirar desde otras perspectivas.
